Nous sommes tous témoins de la mutation de la mode. Le produit n’est plus le centre de l’attention. Personne ne sait exactement à quoi ressemblera la mode dans trente ans et c’est stressant. Pourtant, dans l’inquiétude générale, des dynamiques émergent pour forger le futur. Elles rappellent, par certains aspects, la Factory d’Andy Warhol : ce loft new-yorkais qui était à la fois un atelier d’art, un studio de cinéma expérimental et le laboratoire de la pop culture des années 60. Un lieu où l’expérimentation collective primait sur les hiérarchies traditionnelles.
Ces groupes contemporains se forment autour de leaders tels que Koura-Rosy, Kind ou encore Nlandu. Et là aussi, les origines sociales ou culturelles importent peu : le talent et la capacité à collaborer sont les critères de sélection.
Platform : stratégie, image et communautés
Koura-Rosy, la fondatrice de Platform, est stratégiste et consultante mode. Elle a monté un laboratoire créatif et un magazine dédiés aux segments émergents et alternatifs ; qui se concentrent particulièrement sur les marchés africains et les communautés afro-descendantes.
Platform accompagne les marques sur des stratégies globales, des stratégies d’image et la création visuelle. L’un de leurs objectifs centraux : créer des espaces physiques de rencontre et d’échange. Il s’agit de permettre à des communautés peu ou mal représentées dans les industries créatives de discuter des problématiques qui les concernent directement.
L’ambition du collectif est claire : collecter des insights, des réflexions collectives, construire des outils adaptés aux réalités contemporaines. Bâtir une mode plus représentative, plus inclusive et plus saine se fait à ce prix.
Platform intègre aussi un volet dédié à la création visuelle. L’équipe réalise et produit des shootings, tout en assurant la constitution et la curation des équipes créatives : photographes, modèles, maquilleurs, stylistes. Un véritable écosystème qui participe à la déconstruction des imaginaires existants et à l’élaboration de nouvelles narrations.
Kind Défile : structurer l’émergence
Kind est également à l’origine d’un écosystème au service de celles et ceux qui feront la mode demain. Elle répond à un besoin concret : le manque de budget des jeunes talents.
Elle organise des séances photo et des trainings qui permettent aux mannequins débutants de constituer leur book ou d’apprendre à défiler guidé par un mannequin pro venu de Paris ; qui transmettent aux plus jeunes les codes et la discipline du catwalk. Mannequin et fille de mannequin, Kind accompagne les modèles jusque dans la posture. Elle prend la pose, guide, corrige les attitudes. Ses équipes créent aussi des visuels pour de jeunes créateurs. Le but : structurer un vivier professionnel qui pourra répondre aux attentes du secteur.
Si les prix restent accessibles, la qualité est au rendez-vous. Photographes, maquilleurs et mannequins sont jeunes, mais talentueux. C’est l’union qui fait la force !
Nlandu & Umami nous offrent la mode telle une expérience globale
Nlandu Lubansu et le collectif Umami envisagent la mode à travers toutes les formes de l’art. Le métissage culturel, chez eux, ne se questionne pas : il se vit. DJ, danseurs, photographes, scénographes, stylistes et mannequins partagent une grande maison. Ils vivent dans un incubateur artistique 24h sur 24. Dans ce lieu, la mode est pensée comme un tout, nourrie au quotidien par les expériences des uns et des autres.
Le groupe nous livre une hybridation entre un défilé, une exposition, un concert, une performance de danse, et un DJ set. La mode devient une expérience immersive durant laquelle chaque sens est sollicité.
Demain, la mode ne définira peut-être pas par une silhouette précise ou par un vêtement en particulier, mais par une vision collective. Elle sera moins axée sur le produit que sur la manière dont nous allons vivre dans le vêtement. Plus collaborative et expérimentale ; elle sera profondément ancrée dans les cultures de celles et ceux qui la porteront. La mode de demain est en train de s’écrire dans ces laboratoires vivants où stratégie, transmission et création dialoguent en permanence.
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